Ο Paul Kalkbrenner ανήκει ανάμεσα στους σημαντικότερους εκπροσώπους της σύγχρονης ηλεκτρονικής μουσικής και έχει εμφανιστεί ως headliner σε χώρους που συνήθως προορίζονται για rock stars. Τώρα, ήρθε η σειρά της Θεσσαλονίκης, με τον Γερμανό παραγωγό να ανεβαίνει στη σκηνή του Reworks Festival.
Κι αν για σένα Paul Kalkbrenner σημαίνει πρώτα απ’ όλα «Sky and Sand», αυτή είναι μόνο η αρχή. Λίγο πριν από τη μεγάλη του εμφάνιση, συγκεντρώσαμε όσα χρειάζεσαι για να μπεις στον κόσμο του.
Ο Paul Kalkbrenner έγινε γνωστός παγκοσμίως με το κλασικό πλέον «Sky and Sand», που κυκλοφόρησε το 2008 μαζί με την ταινία Berlin Calling. Πώς γεννήθηκε, όμως, αυτό το κομμάτι; Σχεδόν κατά τύχη.
Όπως έχει διηγηθεί ο αδελφός του, Fritz Kalkbrenner, είχε βρεθεί στο studio του Paul και ηχογράφησε κάποια φωνητικά για ένα εντελώς διαφορετικό track. Δύο ημέρες αργότερα, ο Paul τού τηλεφώνησε και του είπε ότι είχε πειραματιστεί με τα vocals και ότι έπρεπε να ακούσει τι είχε φτιάξει.
Τα δύο αδέλφια χρειάστηκαν συνολικά περίπου δύο ημέρες για να ολοκληρώσουν το «Sky and Sand». Σύμφωνα με τον Fritz, ήταν η πρώτη φορά που συνεργάστηκαν πάνω σε ένα κομμάτι και παραμένει και η μοναδική.
Για να καταλάβεις πραγματικά τον Paul Kalkbrenner, πρέπει να πας αρκετά χρόνια πίσω. «Όταν ήμουν μικρός, όλοι ακούγαμε ένα συγκεκριμένο ραδιοφωνικό show όπου έπαιζαν DJs. Ποτέ δεν ήξερες ποιο τραγούδι ήταν. Το Shazam δεν είχε εφευρεθεί ακόμη! Απλώς τα είχα όλα στο μυαλό μου», αναφέρει σε συνέντευξή του.
Στα 14 του ήταν ήδη DJ σε youth club στο Lichtenberg, κάθε Σάββατο από τις 18:00 μέχρι τα μεσάνυχτα. Μετά προσπαθούσε με την παρέα του να μπει στο θρυλικό Bunker και, όπως θυμάται, κατάφερναν να περάσουν περίπου μία στις τέσσερις φορές. «Ήταν μια εποχή που καθόμουν τα Σάββατα, χωρίς καν να μπορώ να πάω σε κανονικό club, περιμένοντας ένα radio show για να το ηχογραφήσω».
Οι κασέτες και οι ατελείωτες ώρες μπροστά στο ραδιόφωνο ήταν μόνο η αρχή. Στα πρώτα του live, ο Paul Kalkbrenner κουβαλούσε μαζί του σχεδόν ολόκληρο το studio setup του. «Έπρεπε να πηγαίνω από το απόγευμα, να στήνω τα πάντα και να διαλύω το studio. Έπαιζα μόνο τέσσερις ή πέντε φορές τον χρόνο για περίπου 300 γερμανικά μάρκα».
Χρόνια αργότερα, με το «Back To The Future», ο Kalkbrenner επέστρεψε σε αυτά τα πρώτα μουσικά ακούσματα που τον είχαν διαμορφώσει. Πέρασε περίπου ενάμιση χρόνο ψάχνοντας στο YouTube και συγκέντρωσε περισσότερα από 5.000 κομμάτια από τα νεανικά του χρόνια.
Από αυτά, 100 tracks έφτασαν στο live show. Για να τα παρουσιάσει επί σκηνής, χρειάστηκε τρεις μήνες πρόβων, χρησιμοποιώντας computer, 808 drum machine και effects. «Κατά κάποιον τρόπο, ολόκληρο το project είναι πιο προσωπικό ακόμη και από τους δίσκους που κάνω ο ίδιος», έχει πει. Και ο λόγος που επέστρεψε στη μουσική των νεανικών του χρόνων; «Νοσταλγία! Σε αυτό το σημείο της ζωής ενός άνδρα, νοσταλγία».
Από τα clubs του Βερολίνου μέχρι τις μεγαλύτερες σκηνές της ηλεκτρονικής μουσικής, το live παραμένει βασικό κομμάτι της ταυτότητας του Paul Kalkbrenner. Και αυτή τη φορά, το επόμενο ραντεβού είναι στη Θεσσαλονίκη, όπου θα εμφανιστεί την Τετάρτη 16 Σεπτεμβρίου, στο Labattoir Open Air, στο Reworks Festival 2026.
